Chet Atkins와 함께 일하기 – Randy Goodrum과의 인터뷰

 

 

Randy Goodrum은 Anne Murray의 1위 히트곡 “You Needed Me”(1978)와 “Broken Hearted Me”(1979), Michael Johnson의 “Bluer” 등 수많은 인기곡을 작곡(또는 공동 작곡)한 키보디스트, 프로듀서 및 작곡가입니다. Than Blue”(1978), England Dan & John Ford Coley의 “It’s Sad To Belong”(1977), Steve Perry의 “Oh Sherrie”(1984), DeBarge의 “Who’s Holding Donna Now”, David Foster와 Jay Graydon과 공동 작곡, Toto의 “I’ll Be Over You”(1986)와 시카고의 “If She would Have Be 충실한…”(1987). 그는 또한 1980년 그녀의 1위 컨트리 히트곡 “A Lesson in Leavin'”을 포함하여 1970년대 후반과 1980년대 초반에 Brent Maher와 함께 Dottie West의 히트곡 중 일부를 공동 작곡했습니다.

 

그는 Chet Atkins, Roy Orbison, Dionne Warwick, Steve Perry, Earl Klugh, DeBarge, Al Jarreau, Steve Wariner 및 George Benson을 비롯한 다양한 음악 장르의 수많은 아티스트의 녹음에서 키보디스트로 연주했습니다.

 

Randy는 Chet Atkins와 함께 광범위하게 여행했으며 Chet의 많은 앨범에서 공연하고 컷을 제작했습니다. Chet Atkins와 공동 작가로서 Randy는 “To B or not to B”와 “Waltz for the Lonely”를 작곡했습니다. Randy의 노래 “So Soft Your Goodbye”는 1991년 Chet Atkins와 Mark Knopfler가 그래미상을 수상했습니다.

 

Randy Goodrum은 2000년 내슈빌 작곡가 명예의 전당에 헌액되었습니다.

 

Randy는 로스앤젤레스 지역과 내슈빌의 프로젝트로 시간을 나눕니다. 그의 가장 최근 CD “JaR”은 작곡가 Jay Graydon과의 콜라보레이션입니다.

 

TR: Chet은 어떻게 시작하게 되었나요?

 

RG: 나는 Roy Orbison과 함께 길에서 잠시 연주했고 Steve Schaefer라는 사람과 Roy Orbison 세션에서 연주하고 있었는데 Steve에게 Lynn Anderson을 위한 피아노 연주자가 열린다는 소식을 들었다고 말했습니다. 그래서 내가 그것에 대해 언급했고 스티브는 나에게 “제리 리드와 함께 플레이를 시도해야 합니다. 그가 당신이 하는 일을 정말 좋아할 것 같아요.”라고 말했습니다. 그래서 내가 거기에 있는 동안 Jerry는 “Lightning Rod” 작업을 하고 있었습니다. 그래서 나는 Jerry가 그 노래를 연주하는 법을 배우는 오디션을 봤다.

 

TR: 피아노로 Lightning Rod를 연주하는 방법은 무엇입니까?

 

RG: 나는 단지 그를 경쟁하고 있었습니다. 하지만 완성된 녹음에 브릿지 솔로를 쓰고 연주하게 되었습니다. 그들은 트랙 컷을 가지고 있었고 Jerry와 Paul Yandell과 함께 이 작은 스튜디오에 가서 한 곳에서 솔로에 대한 아이디어가 있다고 말했고 그들이 좋아했고 그래서 데모를 했습니다. 글쎄, 그들은 Chet을 위해 그것을 연주했습니다. 그 후 그들은 나를 스튜디오로 불렀고 나는 들어가서 앉아서 피아노 부분을 연주했습니다. 그리고 내가 결코 잊지 못할 한 가지는 두 배였습니다.

 

TR: 두 배로?

 

RG: 그 당시에는 스튜디오에서 일부를 연주한 다음 코러스 효과를 얻기 위해 다른 트랙에서 정확한 솔로를 연주했습니다. 그래서 솔로로 연주한 다음 완료했을 때 Chet이 “좋습니다. 이제 두 배로 늘리지 않겠습니까?”라고 말했고 그래서 저는 그렇게 했습니다. 그리고 그들이 두 트랙을 모두 재생했을 때 그들은 “뭔가 잘못되었습니다. 우리는 두 번째는 받지 마세요.” 그들은 신호가 움직이는 것을 보았지만 재생에서 배가 들리지 않는 이유를 이해할 수 없었습니다. 글쎄, 그것은 정확하고 사실상 위상 고정 된 이중으로 밝혀졌습니다.

 

TR: 새 트랙에서 솔로를 두 배로 늘릴 때 정확히 똑같이 연주했습니까? 나는 그들이 그것에 놀랐을 것입니다.

 

RG: 그들이 놀랐는지 모르겠지만 감동했다고 말할 수 있습니다. 이런 식으로 말하자, 나에게 나쁜 날은 아니었다. 하지만 어쨌든 그렇게 해서 Chet를 만났습니다. Jerry는 그에게 내가 재즈 연주자이고 Chet은 그것을 좋아했고 물론 그 당시 Jerry는 음악적으로 혼자였습니다.

 

TR: 몇 년도였는지 기억하십니까?

 

RG: 1974년인지 75년인지는 모르겠습니다. 그 후 어느 날 Chet의 비서에게서 전화가 와서 그녀가 “21일 2시에 예약되어 있습니까? Chet이 Columbia에 있는 Studio A에 당신을 데려가기를 원합니다.”라고 말했습니다.

 

그리고 저는 “맙소사, Chet Atkins의 세션을 연주할 예정입니다!”라고 생각했습니다. 이것은 너무 성급한 일이라고 아내에게 말한 것을 기억합니다.

 

그래서 오후 2시에 콜롬비아에 있는 스튜디오 A에 갔는데 아무도 없었어요. 그래서 내가 스튜디오를 잘못 찾은 줄 알았다. 나는 “맙소사, 내가 총을 맞았고 같은 날에 모든 것을 날려 버렸어”라고 생각하기 시작했습니다.

 

곧 Chet이 들어옵니다. 그는 혼자였고 앉아서 기타를 케이스에서 꺼내 저를 피아노 앞에 앉히게 했습니다. d “세션을 할까?” 그리고 그는 “아니요, 단지 당신이 나에게 몇 가지를 보여주기를 바랍니다. 나는 새로운 대체 코드와 내가 연주할 수 있는 새로운 것을 배우고 싶습니다.”라고 말했습니다.

 

그래서 우리는 약 2시간 동안 앉아서 그에게 몇 가지 보이싱, 대체 코드 및 몇 가지 다른 음계를 보여주었습니다. 모달, 축소 등

 

세션이 끝난 후 Chet과 저는 엘리베이터에 탔고, 계단에서 Porter 토토사이트 Wagoner와 Chet은 “이봐, 내 친구 Randy를 만나길 원해. 사실 그는 내 선생님이야!”라고 말한 것을 절대 잊지 못할 것입니다. 그날 늦게 기타를 치시던 아빠에게 전화를 걸어 “Chet Atkins가 방금 저를 선생님이라고 불렀어요!”라고 말했습니다. 아빠가 전화를 떨어뜨린 것 같아요. (웃음)

 

나는 그와 Jerry와도 좋은 관계를 유지했습니다. 음악적으로 정말 눈을 마주쳤던 것 같아요. 그들은 복잡한 코드 진행과 재즈를 이해했습니다. 나는 재즈가 화려하기 때문에 연주하지 않지만 나에게 그것은 영혼을 건드린다. 신중하게 칠하면 어떤 노래도 더 좋아질 수 있습니다. 나는 Chet과 같은 느낌으로 그렇게 연결했습니다.

 

우리가 “외로운 사람을 위한 왈츠”를 썼을 때도 그랬어요. Chet은 당신을 훨씬 더 낫게 만들 수 있고 Chet과 나는 많은 것을 함께 썼습니다.

 

TR: 작곡가로서 그와 콜라보레이션을 해보면 어땠는지 물어볼 생각이었다.

 

RG: 그와 나는 한 가지 공통점을 가지고 있었습니다. 우리는 멜로디를 숭배했습니다. 어느 날 나는 그와 함께 차에 있었고 라디오에서 광고가 있었고 그 음악의 일부는 “나를 야구장으로 데려가십시오”라는 노래였습니다. Chet은 그것이 얼마나 훌륭한 멜로디인지에 대해 언급했고 아마도 그럴 것이라고 생각했습니다. 그는 농담했다. 내 생각에 그 노래는 일종의 호키하고 구식이지만, 내가 정신적으로 뒤로 물러서서 그것에 대해 생각해 보니 그것은 정말 좋은 노래입니다. 정말, 정말 좋은 멜로디입니다. 놀랍고 잊을 수 없으며 완벽하게 설계된 멜로디입니다. 그리고 Chet은 그것에 눈을 떴습니다.

 

그는 당신을 더 똑똑하게 만들 수 있는 말을 하거나 행동을 하곤 했습니다. 당신이 거기에 도착했을 때보다 조금 더 나아질 것입니다.

 

TR: 당신은 Chet이 Stay Tuned 앨범에서 George Benson과 함께 작업한 “Sunrise”와 “To B or not to B”를 썼습니다. “B에게 아니면 B에게”의 비하인드 스토리는 무엇입니까?

 

RG: 그는 B 키로 무언가를 쓰고 싶어했습니다. 나는 B 키로 연주하는 것을 싫어했기 때문에 그것을 결코 잊지 못할 것입니다. 우리는 이 멋진 작은 멜로디를 생각해 냈고 우리가 만들 수 있는 작은 미묘한 것들을 찾으려고 노력했습니다. 더 흥미롭습니다. 우리는 많은 곡을 함께 썼고 그 중 많은 곡이 녹음되지 않았습니다.

 

TR: Chet과의 관계는 어땠나요?

 

RG: 갑자기 그에게서 전화가 오면 그는 저를 그와 어울리는 데 초대하곤 했습니다.

 

한번은 아내 Gail과 내가 집에 앉아 있었는데, Chet이 차를 몰고 왔을 때 우리는 베란다에서 무언가를 하고 있었던 것 같습니다. 이것은 그가 죽기 몇 년 전 지팡이를 사용하기 시작한 때였습니다.

 

그는 차에서 내려서 걸어가서 카세트 플레이어를 가지고 있었고 카세트를 넣고 이 아름다운 노래를 연주했는데 대단하다고 생각하고 그에게 이 곡으로 무엇을 하기를 원하는지 물었고 그는 “아무것도 , 나는 단지 그것을 당신과 공유하고 싶었습니다. 나는 이것이 Randy와 Gail Goodrum이 원하는 것이라고 생각했습니다.” 그리고는 다시 차를 타고 떠났다.

 

TR: 그는 당신이 그것을 좋아할 것이라고 생각했기 때문에 당신과 그것을 공유하고 싶었을 뿐입니다.

 

RG: 정확합니다.

 

그가 RCA에서 해고당했을 때 그것이 나에게 정말로 영향을 미쳤다는 것을 알고 있습니다. 나는 그때 내슈빌에서 바다의 변화를 보았습니다. 나는 그들이 너무 혁신적이기를 원하지 않는다고 말하는 것 같은 느낌이 들었습니다. 그 이후로 너무 조직화되어 있기 때문에 그것은 단지 내 관점입니다.

 

오해하지 마세요. 조직에는 아무런 문제가 없으며 나는 내슈빌과 싸우지 않습니다. 나는 확실히 사업을 해왔지만 Chet과 같은 사람들은 진정한 르네상스 사람이었습니다. 그들은 생산에 두려움이 없었습니다. 그들은 내슈빌이 진정으로 음악의 도시가 되기를 원했습니다.

 

Chet은 실제 음악을 만드는 남부 사람이기 때문에 영향을 미친 사람이었습니다. 그는 “국가”라고 불릴 쿠키 커터 기록을 없애려고하는 사람이 아니 었습니다. 그는 무엇이든 자를 수 있고 내슈빌 레코드가 될 것이라는 비전을 가지고 있었습니다. 그는 무엇이든 기꺼이 시도했습니다. 그는 단지 좋은 일을 하고 싶었을 뿐입니다.

 

Chet은 Les Paul과 함께 “Chester and Lester”를 했고 코미디언 형제 Dave Gardner, Roger Whitaker, Perry Como, Jerry Reed 및 그가 좋다고 생각하는 모든 종류의 다양한 사람들을 생산했습니다. 그는 너무 많이했고 그들은 모두 너무 좋았습니다. 그가 A&R의 이사로 RCA를 떠났을 때 그의 마음속에 무슨 일이 일어났는지 알고 싶었습니다. 나에게 그것은 내슈빌의 진정한 전환점이었습니다.

 

내슈빌로 이사한 사람들은 뉴욕이나 LA가 사라지는 것이 아니라 남부의 완전한 다기능 도시가 되어 미국의 음악 중심지가 되기를 희망했습니다. 온 가족을 데리러 옮기십시오. 그 시대를 돌이켜보면 Chet이 RCA에서 해고된 후 내슈빌은 덜 흥미로운 도시가 되었습니다.

 

TR: Ray Stevens는 Chet이 프로듀서로서 가토토 사이트진 한 가지 자질은 레코드 더미를 1피트 높이로 가져갈 수 있고 그 중에서 히트곡을 고를 수 있다는 것이라고 말했습니다. 그가 그렇게 좋았습니까?

 

RG: 그의 타율이 얼마인지는 모르지만 때때로 그는 세션에 노래를 가져와서 처음에는 머리를 긁적이지만 나중에는 “아, 알겠습니다!”라고 말할 것입니다.

 

TR: Nashville “A Team”에 대해 알려주세요. Nashville A Team이 무엇인지 모르는 사람들에게 말할 수 있습니까?

 

RG: 아직도 그 용어를 사용하는지 확실하지 않지만, 60년대와 70년대 초반에는 더 작은 장면이 있었습니다. A 팀은 거의 모든 것을 연주하는 데 익숙한 스튜디오 뮤지션 그룹이었습니다. 그들은 각 카테고리에서 2명이었고 많은 세션에 대한 요청을 받았습니다.

 

TR: 재즈를 좋아한다고 말씀하셨는데 음악적으로 자신을 어떻게 분류하시겠습니까? 나는 그들이 웹상에서 당신을 성인 현대 예술가로 분류한다는 것을 알고 있습니다.

 

RG: 저는 그런 종류의 노래를 엄청나게 많이 썼고 그것들은 제 가장 큰 히트곡 중 일부입니다. 작곡가로서 당신은 나를 거기에 분류할 수 있습니다. 그러나 나는 또한 내슈빌 작곡가 명예의 전당에 있고 많은 컨트리 히트곡을 썼습니다. 록 히트를 쳤습니다. 나는 모든 종류의 다른 것들을 시도합니다. 저는 지금 제 친구 작곡가 Jay Graydon과 함께 JaR이라는 프로젝트를 하고 있습니다. 이 프로젝트는 Steely Dan 종류의 그룹에 가깝습니다.

 

그래서 다양한 장르에서 활동할 수 있다.

 

내가 그렇게 다양한 이유 중 일부는 내가 자란 곳 때문이라고 생각합니다. 저는 Arkansas에서 왔으며 그 지역은 실제로 많은 미국 음악의 발상지입니다. 생각해 보면 블루스, 로큰롤, ​​재즈, 컨트리, 리듬 앤 블루스와 이 모든 것들이 기본적으로 그 지역에서 시작되었고 밴드에 있을 때는 모두 연주해야 했습니다. 당신은 “오 오늘밤은 그냥 애시드 록을 연주할거야”라고 말할 수 없었다. 당신은 그것을 모두 재생할 수 있어야했습니다. 그래서 그것은 나에게 일종의 축복이었습니다. 내가 Chet와 ​​함께 길에서 놀 때 그는 모든 것을 연주했습니다. 내 말은 그가 오래된 표준, 재즈, 애팔래치아 음악 및 모든 종류의 것들을 연주할 수 있다는 뜻입니다. 모든 것을 플레이할 수 있어야 하고 진정성 있게 플레이해야 합니다.

 

TR: 그의 청중들도 그 다양성을 높이 평가했다고 생각합니다.

 

RG: 한번은 제가 캘리포니아로 이사한 후 그가 저에게 전화를 걸었습니다. 그는 서해안으로 오고 있었는데 “Stay Tuned” 쇼케이스를 위해 피아노 연주를 부탁했습니다. 그리고 그는 LA 사람들을 고용했고 Harvey Mason, Abe Laboriel, 저, Darryl Dybka가 있었습니다. 그리고 저는 “Chet 당신은 피아노에 Darryl을 가지고 있습니다. 내가 무엇을 위해 필요합니까?”라고 말했습니다. 그는 “그냥 오세요, 공연장에 오세요.”라고 말했습니다.

 

Chet은 공연을 하기 위해 저에게 전화를 하는 몇 안 되는 사람들 중 하나입니다. 그리고 제가 왜 거기에 있어야 하는지 정확히 알지는 못하지만 어쨌든 갈 것입니다. 그래서 저는 헐리우드 팰리스에 갔고 쇼 중간쯤에 그가 멈춰서 말했습니다. “오늘 밤 청중 중에 아주 특별한 손님이 있습니다 – Sarah Vaughan 씨! – Sarah가 와서 노래를 불러주세요.”

 

그래서 그는 나를 둘러보고 “당신은 머물!” 그런 다음 그는 나머지 밴드에게 떠나라고 말했습니다. 그래서 사라가 무대에 올랐고 그녀는 의심스러운 상태였습니다. 글쎄, 그녀가 피곤했다고 가정 해 봅시다. 그래서 그녀는 내게 다가와 “나쁘고 좋지 않다”고 말합니다.

 

그러다 문득 그가 나를 그곳으로 불러준 이유를 깨달았다. 그 노래를 알고 있었기 때문이었다. 그래서 인트로를 연주하고 Sarah가 노래를 불렀고 그녀가 끝난 후 당시 Chet의 매니저인 Fred Kewley가 저에게 다가와 “내가 본 것 중 가장 멋진 것이었습니다”라고 말했습니다. 그리고 저는 “재즈 연주자에게는 해변에서의 하루입니다!”라고 말했습니다.

 

나에게 그렇게 하도록 하는 것은 밴조 연주자에게 다가가 “Foggy Mountain Breakdown”을 아느냐고 말하는 것과 같았습니다. (웃음)

 

또 한 번은 내가 내슈빌에 있을 때 아침 7시경에 내가 운동을 하기 위해 집을 나서려 할 때 Chet이 저에게 전화를 걸어 “야, Loveless Café에서 아침 먹으러 가자.”라고 말했습니다. 그리고 나는 “아직도 운동복을 입고 있는데 몇 시에 만나고 싶습니까?”라고 말했습니다. 그리고 그는 “8시에 와서 무엇을 입고 있는지 걱정하지 마십시오.”라고 말했습니다.

 

그래서 나는 거기로 향했고 내가 도착했을 때 그는 Mark Knopfler와 함께 거기에 앉아 있었습니다. 그는 내가 Mark를 만나길 원했지만 내가 모든 것을 조정하는 것을 원하지 않았고 내가 말 그대로 운동용 반바지와 티셔츠를 입고 거기에 있다는 것이 재미있었습니다. 나는 그들과 아침을 먹었고 Mark는 완전히 시원했습니다. 항상 그런 사람들을 걱정하지만 마크는 훌륭했고 그는 유쾌한 사람 중 하나였습니다.

 

TR: 물론 Chet과 Mark가 함께 작곡한 “So Soft Your Goodbye”는 그래미상을 수상했습니다. Chet이 왜 Mark를 만나길 원했다고 생각합니까?

 

RG: 그는 내가 Mark를 만나길 원했을 뿐입니다. 장사도 없고 아무것도 없었다.

 

TR: 아마도 그는 당신들이 궁합이 좋다고 생각했거나 당신 둘에 대해 비슷한 점이 있다고 생각했을 것입니다.

 

RG: 그것이 무언가로 이어질 것이라는 기대나 가정은 없었습니다. 그는 그것이 효과가 있을 것이라는 것을 알고 있었던 것 같습니다. 그런 일을 하는 것이 Chet의 일이었습니다. 그는 자유롭고 방해받지 않는 영혼이었습니다.

 

TR: 블루버드 카페에서 젊은 작곡가 시절에 대해 이야기하는 영상을 봤는데요. 곡을 사다가 외면당하는 등의 일이었습니다. 그 과정은 어땠나요?

 

RG: 저는 작곡 세미나를 많이 했고 샌프란시스코에서 열린 세미나에서 한 번은 군중들에게 물었습니다. “몇 분이나 1년 이하로 글을 써오셨어요?”라고 묻자 대다수의 손이 올라갔다. 그리고 나서 5년을 쓴 사람이 몇 명인지, 10년을 쓴 사람이 몇 명인지 물었습니다.

 

그때까지 손이 3개밖에 없었고 나는 그들에게 “내가 상처를 입기 전에 내가 그것에 대해 얼마나 오래 있었는지. 많은 사람들이 당신의 감정을 상하게 하고, 낙담하고, 포기할 것이고, 괜찮습니다. ”

 

당신이 발전시켜야 할 것은 당신의 노래가 좋지 않았기 때문에 또는 그들을 위해 연주하기에 적절한 날이 아니기 때문에 누군가가 당신의 노래를 거부했는지, 아니면 그들이 단지 나쁜 취향을 가지고 있는지 여부를 결정하는 감각입니다. 그것은 골퍼가 잘못된 샷을 하고 왜 그것이 잘못되었는지 알지 못하는 것과 같습니다. 몸이 잘못된 방향으로 이동되어 샷이 좋지 않은 경우 조정할 수 있습니다.

 

나는 대답을 거부할 수 있습니다. 마치 내가 “You Needed Me”를 가져갔을 때 그들이 나에게 그것이 작동하지 않을 것이라고 말했고 그것은 코러스가 필요하다고 말했습니다. 그리고 저는 “그렇지 않습니다.”라고 말했습니다. 그 당시에 나는 정말 오랫동안 작곡을 했고, 예를 들어 “써니가 파랗게 질릴 때”와 같이 후렴이 없는 히트곡들이 많다는 것을 알았다. 이제 경험이 덜한 작가가 집으로 돌아가 후렴구를 쓰고 7분짜리 쓰레기로 끝날 수도 있습니다.

 

하지만 노래 쇼핑에 대한 쉬운 한 문장 대답은 없습니다. 그것은 일종의 민주주의와 같습니다. 항상 발전하고 있습니다.

 

TR: Chet에 대해 사람들이 모르는 무언가가 있습니까?

 

RG: 나는 그가 매우 관대하고 충성스럽고 민감한 사람이었다고 생각합니다. 그리고 제가 말했듯이 르네상스 사람입니다. 위대한 기타 연주자는 의심의 여지가 없었지만 그는 항상 더 큰 그림, 즉 우주 전체를 보고 있었습니다.

 

그는 나의 상사였지만 나는 또한 우리가 좋은 친구였다고 말하고 싶다. 나는 항상 방문을 환영했고 그의 아내 Leona는 때때로 나에게 전화를 걸어 TV나 뭔가를 고치러 와달라고 요청했습니다. 나는 대가족처럼 느껴졌다.

 

그러나 한 번은 특히 내 마음에 꽂힙니다. 1976년에 아버지가 돌아가셨을 때 몇 주 후에 집에 앉아 있었는데 문을 두드리는 소리가 들렸습니다. Chet이 거기 서 있었고 “헤이 Randy, 비디오 게임을 좋아하지 않습니까?”라고 말했습니다. 내가 네라고 하고 그는 “놀러 가자”고 했고 그래서 우리는 그가 찾은 곳으로 갔고 나는 몇 게임을 했고 그는 그저 지켜보고 있었고 마침내 나는 그에게 “무슨 게임을 할 겁니까?”라고 물었습니다. 그리고 그는 말했습니다. “아무것도 아니에요. 그냥 당신이 이 일을 하고 정신을 차릴 수 있을 거라고 생각했어요.”

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